Twee muzikanten uit Tatarstan
Het duo, bestaande uit Yulia Gubaydullina en Aliya Iskhakova, begon in 2012 als een kamermuziekensemble van het Kazan Staatsconservatorium. In de daaropvolgende drie jaar verdiepten Aliya en Yulia zich in de wereld van de klassieke Europese muziek. Ze bestudeerden sonates van Beethoven, Brahms, Debussy en Szymanowski onder begeleiding van de gerenommeerde docenten van het Kazan Conservatorium, Faina Starateleva en Olga Pyatnitskaya. Deze reis van het hart van Tatarstan naar de culturele smeltkroes van Nederland is een getuigenis van hun passie en toewijding.
In 2018 kwam het duo opnieuw tot leven in Nederland, waar beide musici naartoe verhuisden om hun opleiding voort te zetten. Nederland is een multicultureel land met veel verschillende nationaliteiten en tradities. Echter, bijna niemand kent Tatarstan en zijn hoofdstad Kazan, de Tataarse natie, haar cultuur, tradities en muziek. Ondanks dit hebben Yulia en Aliya zich toegewijd aan het introduceren van hun cultuur aan mensen in Europa en het promoten van de prachtige muziek van Tataarse componisten.
Sindsdien heeft het duo de naam Duo Mong gekozen. Mong (tat. Моң) is een Tataars woord dat niet in andere talen kan worden vertaald. Toch draagt het de nationale kenmerken van het Tataarse volk en hun wereldbeeld uit. In bredere zin kan het worden vertaald als melancholie, hartelijkheid en lyriek. De keuze voor deze naam weerspiegelt onze missie om de unieke culturele en emotionele essentie van Tataarse muziek met de wereld te delen.
Yulia Gubaydullina - viool
.jpg)
In 2018 begon Yulia aan een nieuw hoofdstuk in haar carrière door naar Nederland te verhuizen voor verdere studie. Ze voltooide haar master in viooluitvoering aan het Utrechts Conservatorium in 2020 (bij Hebe Mensinga).
Momenteel treedt Yulia regelmatig op in professionele orkesten, waaronder het Rotterdams Philharmonisch Orkest, het Ballet Orkest, het Residentie Orkest en het Zuid Nederlands Philharmonisch Orkest. Ze blijft optreden in orkest- en kamermuzieksettings, waarbij ze haar passie, expertise en toewijding in elke uitvoering meebrengt.
Aliya Iskhakova - piano
.jpg)
Geboren in 1991 en opgegroeid in Kazan, in de Republiek Tatarstan in Rusland, begon Aliya haar muzikale reis op zevenjarige leeftijd met pianostudies die haar de komende 17 jaar zouden begeleiden. Van 2006 tot 2010 volgde ze lessen in kamermuziek en correpetitie, waarna ze aan het Kazan Staatsconservatorium zou studeren onder de begeleiding van de gerenommeerde pianist Evgeni Mikhailov, repetitor Yuzefina Sokolskaya en kamermuziekdocenten Faina Starateleva en Olga Pyatnitskaya. In 2015 nam Bart Van De Roer Aliya aan als student aan Codarts Hogeschool voor de Kunsten, en twee jaar later werd ze toegelaten tot het Conservatorium van Amsterdam. Hier volgde de jonge pianiste een reeks masterclasses van internationaal gevestigde musici, waaronder Pavel Gililov, Konstantin Lifshitz en Stefan Kovacevich, om er maar een paar te noemen. Deze vroege invloeden, gecombineerd met de lessen van haar laatste pianodocent Naum Grubert, vormden ongetwijfeld Aliya’s muzikale bekwaamheid en brachten haar uiteindelijk naar de ongeëvenaarde ervaring van een livepubliek.
Met inmiddels tientallen festivaloptredens in Rusland, Nederland en België, heeft Aliya met haar adembenemende uitvoeringen een breed publiek weten te raken. Ze heeft meerdere eerste, tweede en derde prijzen behaald bij gerenommeerde Europese competities, zoals de YPF pianocompetitie en de Internationale Pianocompetitie van Frankrijk. Onderweg heeft Aliya beurzen en scholarships ontvangen van diverse prestigieuze stichtingen, wat haar talent en werkethiek weerspiegelt en haar carrière doet floreren. Na jarenlange ervaring in diverse kamermuziekensembles werkt Aliya nu exclusief als professioneel pianist en performer binnen Duo Mong (met violiste Yulia Gubaydullina) en Aida Duo (met zangeres Antonia Dunjko). In Duo Mong viert Aliya de unieke klank van Tataarse klassieke muziek en introduceert deze aan een breder publiek. Ze levert sensationele optredens die een mededogende en altijd veelzijdige benadering van muziek blijven inspireren.